Luigi FRIGIOIU ■
Se spune că unde cuvintele se opresc, începe muzica lui Wolfgang Amadeus Mozart, unul dintre cei mai mari compozitori din istorie. Creația sa e admirată pentru frumusețe melodică, eleganță formală și bogăție armonică. În ciuda vieții scurte, datorită ritmului de lucru și talentului impresionant la o vârstă fragedă, Mozart a reușit să compună peste 800 lucrări reprezentând fiecare gen clasic al timpului său. Multe dintre aceste compoziții sunt considerate puncte culminante în repertoriile de concerte simfonice, de muzică camerală, corală și operă.
Constanța a găzduit concertul „Mozart Forever”, dedicat aniversării a 270 ani de la nașterea celebrului muzician. Evenimentul s-a desfășurat luni, 18 mai, ora 19, în Sala „Sergiu Celibidache” a Colegiului Național de Arte „Regina Maria” din Constanța. Organizarea a aparținut Lions Club Constanța, în parteneriat cu Camera de Comerț, Industrie, Navigație și Agricultură Constanța și Colegiul Național de Arte Regina Maria Constanța. Sponsori au fost OMD Mamaia, Asociația Viitorul Orașului Tău, Comunitatea greacă Elpis, ASOAF Constanța (Asociația Oportunități de Afaceri pentru Femei), Kool Media Advertising.
Concertul a adus un omagiu marii figuri a muzicii clasice, Wolfgang Amadeus Mozart. Pe scenă a evoluat „Ovidiu Quartet”, compus din Gabriel Marin (flaut), Ioana Crudu (vioară), Adrian Constantin (violă) și Costinel Florică (violoncel), toți instrumentiști de excepție. Programul a inclus trei lucrări reprezentative din creația mozartiană: Cvartet în Re Major KV 285, Cvartet în Do Major KV 285b și Cvartet în La Major KV. Sunt trei lucrări de referință pentru formația de cvartet cu flaut, în care se reflectă parcursul artistic a lui Mozart, de la spontaneitatea tinereții, la profunzimea și echilibrul geniului ajuns la maturitate.
Sala „Sergiu Celibidache” a Colegiului „Regina Maria” a fost o gazdă ospitalieră pentru numeroșii spectatori. Dar rămâne sala de festivități a unui liceu de arte. Dacă tot vrem să prezentăm Constanța ca oraș cultural european, primul pas ar fi construirea unei săli de spectacole la standarde moderne.
Despre Mozart
Muzica lui Mozart e un model al stilului clasic. Când a început să compună, muzica europeană era dominată de reacția împotriva complexității Barocului. Progresiv, în mare parte datorită lui Mozart, influențele Barocului târziu au reapărut, dar adaptate la noul mediu social. Mozart a scris în fiecare gen major: simfonie, operă, concert solo, muzică de cameră (cvartet de coarde și cvintet de coarde) și sonată pentru pian. A avansat sofisticarea tehnică și întinderea emoțională. A compus un număr mare de lucrări vocale – arii de concert, cântece și canoane. A dezvoltat și popularizat concertul clasic pentru pian. A scris multă muzică religioasă (inclusiv mese) precum și dansuri, divertismente, serenade și alte forme ușoare.
În muzica lui sunt prezente toate trăsăturile stilului clasic: claritatea, echilibrul și transparența. Însă noțiunile simpliste ale fineții sale maschează puterea excepțională a capodoperelor. În ultimul său deceniu, Mozart a exploatat frecvent armonia cromatică. A avut darul de a absorbi și adapta trăsăturile valoroase ale muzicii altora. La Londra, copil fiind, a ascultat muzica lui J.S. Bach. În Paris, Mannheim și Viena a cunoscut alte influențe compoziționale și stiluri de avangardă. În Italia, a întâlnit uvertura italiană și opera buffa. În Londra și Italia, stilul galant era în ascensiune: muzică simplă, ușoară, cu o manie pentru cadențe și cu excluderea altor armonii. Câteva dintre simfoniile timpurii ale lui Mozart sunt uverturi italiene, unele aduc cu lucrările lui J.S. Bach, iar altele arată formele simple ale compozitorilor vienezi.
Mozart a produs opere în fiecare stil predominant: opera buffa (Nunta lui Figaro, Don Giovanni și Così fan tutte), opera seria (Idomeneo) și Singspiel (Flautul Fermecat). A făcut schimbări în instrumentație, textură orchestrală și culoare sonoră, pentru adâncime emoțională și dramatism. Utilizarea sofisticată a orchestrei în simfonii, precum și utilizarea subtilă pentru obținerea efectului psihologic s-au reflectat, ulterior, în compozițiile sale.
